曲目列表
专辑简介
专辑简介：这张专辑对路德维希·范·贝多芬鲜为人知的《D大调钢琴协奏曲作品61a》进行了新的诠释，这是贝多芬自己对1807年完成的著名《小提琴协奏曲作品61》的钢琴版改编。这首独奏曲由安德斯·穆肯斯于1806年在伦敦用约翰·布罗德伍德父子公司的一架原创古钢琴演奏，2022年由保罗·科瓦尔德在阿姆斯特丹修复。他由马斯肯斯和澳大利亚/英国协奏曲大师Rachael Beesley共同领导的Das Neue Mannheimer Orchester合奏团。我们沉迷于早期浪漫主义美学的表现力和情感，并敢于尝试19世纪管弦乐队的表现手法。其中许多手法的运用，如灵活的节奏、错位和滑奏等，在今天的管弦乐队中并不常见；然而，它们是19世纪管弦乐表演实践中不可或缺的一部分。这张专辑以历史资料为灵感，对贝多芬进行了新的演绎。艺术家简介：安德斯·穆斯肯斯（Anders Muskens）是加拿大早期键盘专家、音乐学者和乐团指挥，作为国际艺术家活跃在北美和欧洲。他 4 岁开始在加拿大阿尔伯塔省埃德蒙顿学习钢琴，并在伊琳娜·科诺瓦洛夫博士的指导下完成了多伦多皇家音乐学院现代钢琴副文凭（ARCT）的学习。在阿尔伯塔艺术研究生奖学金（CA）、埃德蒙顿社区基金会（CA）和阿德里亚娜·雅各巴基金会（Adriana Jacoba Fonds）的资助下，他在海牙皇家音乐学院完成了古钢琴硕士课程，师从巴特·范·奥尔特（Bart van Oort）博士和佩特拉·索姆莱（Petra Somlai），大键琴师从法比奥·博尼佐尼（Fabio Bonizzoni）和帕特里克·艾尔顿（Patrick Ayrton）。目前，他正在图宾根埃伯哈德·卡尔斯大学攻读音乐学博士学位，师从马修·加德纳（Matthew Gardner）教授、托马斯·席珀格斯（Thomas Schipperges）教授和杰德·温茨（Jed Wentz）博士（莱顿大学）。由于这项研究，他获得了巴登·符腾堡州（德国）颁发的州研究生晋升奖（Landesgraduiertenförderung）、阿尔伯塔省（加利福尼亚州）颁发的詹姆斯·卢格希德爵士杰出奖（Sir James Lougheed Award of Distinction）以及加拿大社会科学与人文研究理事会颁发的博士奖学金。作为新曼海姆管弦乐团（Das Neue Mannheimer Orchester）的创始人和指挥，他在恢复被遗忘的曼海姆宫廷管弦乐团（die Mannheimer Hofkapelle）音乐方面成就卓著。乐团在 2018 年于巴特利本韦尔达（德国）举办的 "Gebrüder Graun Preis "音乐节上获得了 2019 年度 "Hofkapelle Elbe-Elster "奖，并在音乐会和唱片录制方面获得了Adriana Jacoba Fonds（荷兰）、加拿大艺术委员会（加利福尼亚）、阿尔伯塔艺术基金会（加利福尼亚）、Sena（荷兰）、加拿大艺术委员会（加利福尼亚）、Norma Fonds（荷兰）、Fonds Podiumkunsten（荷兰）以及荷兰和德国多个市政基金的多项资助。2022 年 4 月，乐团与女高音伊丽莎白·赫林顿合作，在德国施韦青根的施韦青根 SWR 音乐节演出，演奏了曼海姆 1750-80年的交响曲、协奏曲和歌剧咏叹调。这场音乐会后来在德国 SWR2 广播电台和荷兰 NPO4 广播电台播出。乐团录制了多张唱片，分别由 Etcetera Records 和 Naxos 通过 Leaf Music 发行。Rachael Beesley是国际知名的澳大利亚/英国小提琴家、导演。她毕业于墨尔本大学维多利亚艺术学院-音乐学士（1989年），音乐艺术研究生文凭（1991年），师从Spiros Rantos，毕业于荷兰海牙皇家音乐学院-音乐硕士（1999年），就读于Sigiswald Kuijken、Elizabeth Wallfisch和Vera Beths。Rachael是一位才华横溢、多才多艺的小提琴家和音乐家，她毕生致力于表演、教学和研究，已成为历史信息表演（HIP）领域的世界领导者之一。她在世界各地都很有名，是欧洲一些最优秀乐团的常客，包括与Anima Eterna Brugge、Les Muffatti、La Petite Bande、Il Complesso Barocco、Bach Concentus、Restoration Company和新荷兰学院合作担任客座首席演奏家，并定期与Les Arts Florissants、启蒙时代管弦乐队和Combattimento Consort合作演出。自2009年以来，Rachael一直在澳大利亚工作，是澳大利亚勃兰登堡管弦乐团、平彻特歌剧院、澳大利亚歌剧院和维多利亚歌剧院的客座首席小提琴手，擅长演奏古装乐器，包括澳大利亚Musica Viva的全国巡演，以及墨尔本演奏中心举办的圣约翰和圣马太激情音乐会。她于2006年与人共同创立了Ironwood乐团，并定期领导Ludovico的乐队Salut！巴洛克和阿卡迪亚学院。Rachael是一位出色的导演，他有专业知识来呈现引人入胜、丰富多彩的节目，让观众感到愉悦和教育。因此，她受邀担任塔斯马尼亚和堪培拉交响乐团、墨尔本室内乐团（核心成员）、阿德莱德室内乐团和NZBarok的小提琴指挥。最近，Rachael被任命为澳大利亚浪漫主义与古典乐团的联合艺术总监，专注于古典和浪漫主义时期乐器的曲目。她还曾在澳大利亚与维多利亚、墨尔本和塔斯马尼亚交响乐团以及澳大利亚室内乐团合作演出。作为一名备受推崇和追捧的教师和导师，Rachael在悉尼和墨尔本音乐学院、莫纳什大学音乐学院任教，是凯特·布赫达尔杰出驻校艺术家、堪培拉澳大利亚国立大学音乐学院兼职学者和澳大利亚国家音乐学院客座院长。她激励了新一代的澳大利亚毕业生，他们正在欧洲、美国和澳大利亚打造成功的职业生涯。动漫裸体美女被操在线观看网
专辑简介：相较于其他浪漫主义曲目而言，唱片目录对舒曼的三首弦乐四重奏中的任何其他曲目并不热衷。自从切鲁比尼四重奏的专辑之后，尽管伊萨伊四重奏的演绎十分热切，我们还是徒劳地等待着这三首四重奏在年轻乐队的演义中焕发新的生命。谁会重新发现它们的每秒呢呢？莫迪里阿尼四重奏、埃本四重奏还是阿尔特弥斯四重奏？最后是赫尔墨斯四重奏的四位才华横溢的成员，他们选择了它们作为与La Dolce Volta合作录制了这张专辑。毫无疑问，他们的演绎是启示性的。音乐学家们一致认为第三首四重奏是一部杰作，前两部作品通常被笼罩在其阴影之下，被牺牲在某种形式主义的祭坛上。在赫尔墨斯四重奏的呈现中，从经典的A小调四重奏，舒曼似乎想在其中总结早期浪漫主义弦乐四重奏的黄金时代，到大胆的和声编排，赋予A大调作品以阴郁且具有冒险色彩的基调，再到这张专辑亮点——抒情性的F大调四重奏，前两首四重奏的话语权迸发出来。在这里，门德尔松的记忆为舒曼的念头插上了翅膀：一切都在金色的调式中激情歌唱，赫尔墨斯四重奏以感性的愉悦感强调了这一点，同时没有忘记复音段落后的主线，也没有忘记作品中内在的情感。四重奏作为仅次于钢琴独奏的令音响工程师头痛的第二大问题，专辑录制是如此罕见，以至于人们有责任将其单独拿出来讨论。在这些麦克风的支持下，年轻的音乐家们投入到第三首四重奏的玄妙奥秘中，从充满感情的行板开始就强调了这首音乐的悬念，其中的沉默和情绪的骤变指出了作曲家精神盔甲中的漏洞。在2011年获得著名的日内瓦国际比赛的一等奖之后，赫尔墨斯四重奏于2012年在纽约赢得了青年音乐会艺术家选拔赛。从那时起，一个闪亮的未来就在向我们招手。舒曼和爱赫尔墨斯四重奏之间明亮的第一次相遇给人的总体印象是完全真诚的，这不正是诠释作曲家作品最动人之处所需的品质吗？艺术家简介：赫尔墨斯四重奏(Quatuor Hermès)的成员在世界各地进行巡回演出。在华盛顿的肯尼迪中心，纽约卡内基音乐厅等著名音乐厅演出。并且他们获得了许多大赛的奖项：包括2014-15年评审大奖赛的获奖作品“安妮音乐剧”和2011年日内瓦国际大赛、2010年FNAPEC大赛、2009年里昂国际室内乐比赛和纽约青年音乐会艺术家国际试演的一等奖。
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