专辑简介: 这是著名的索尼古典唱片公司为著名作曲家豪尔赫·格伦德曼(Jorge Grundman)献上的第二张专题专辑。它包含了作曲家的三部管弦乐作品的世界首演录音。在指挥家兼作曲家佩德罗·哈夫特(Pedro Halffter)的指挥下,纳瓦拉交响乐团(Navarra Symphony Orchestra,OSN)和钢琴家爱德华多·弗里亚斯(Eduardo Frías)以及大提琴家伊戈巴·范洛(Iagoba Fanlo)达成了完美的合作。作曲家简介: 豪尔赫·格伦德曼(Jorge Grundman,1961年出生)是西班牙古典音乐作曲家、音乐学家、和大学教授,他通过自己创建的非盈利音乐基金会帮助修复了罗伯特·卡恩和阿达尔伯特·吉罗维茨等作曲家的伟大音乐作品。格伦德曼12岁时开始涉足音乐界,14岁时还在上学的他便完成了他的第一部作品。随后,他在马德里皇家音乐学院跟随Carmen Ledesma学习视唱练耳、钢琴和合唱。在他职业生涯的初期,他曾是流行乐队的歌手、键盘手、作曲家和编曲家。他的歌曲《Yo lo intentaría una vez más》于1983年出现在西班牙FM广播排行榜上。1999 年他发行了《The Sons Of The Cold》,这首曲子在新时代排行榜上名列前茅。随后,格伦德曼开始用他的音乐为无国界医生组织筹集资金。他创立了一个名为Non Profit Music的唱片公司,后来又创立了一个同名基金会,旨在推广当代音乐,并为人道主义事业筹集资金。指挥家简介: 佩德罗·哈尔夫特 (PEDRO HALFFTER),主修钢琴、大提琴以及音乐分析。曾与多个世界顶级交响乐团合作,担任指挥。担任塞维利亚皇家交响乐团和塞维利亚大剧院的艺术指导。1997年,他在威尼斯获得欧盟最佳青年指挥奖。2005年,他获得西班牙艺术学院颁发的最佳古典音乐家奖。哈尔夫特曾与多个世界顶级交响乐团合作,担任指挥,如伦敦爱乐乐团、法兰克福交响乐团、多特蒙得爱乐乐团、汉诺威广播交响乐团等;他也曾与西班牙一流交响乐团合作多次,如西班牙国家交响乐团、马德里交响乐团、西班牙广播电视交响乐团等。他执棒过多部歌剧,如施特劳斯的《莎乐美》、比才的《卡门》、普契尼的《图兰朵》、古诺的《浮士德》等。哈尔夫特在2001年至2004年任纽伦堡交响乐团客座指挥,在2002年至2003年的拜罗依特交响乐音乐节担任主席。他是西班牙大卡纳尼亚爱乐乐团的艺术指导和指挥,同时也担任塞维利亚皇家交响乐团和塞维利亚大剧院的艺术指导。乐团简介: 现在的纳瓦拉交响乐团(Navarra Symphony Orchestra,OSN)是由帕布罗·萨拉萨特先生于1879年创建的,是西班牙最古老的活跃管弦乐团。目前,它是Fundación Baluarte的一部分,该机构主要由纳瓦拉的政府资助,因此乐团是自治社区的官方管弦乐队。在其几乎140年的历史中,交响乐团已经在西班牙和国外的主要礼堂、歌剧季节和节日进行过演出。乐团曾在巴黎的Théâtre des Champs Elysées和Théâtre du Châtelet举办过几次展览,以及由环球唱片公司在欧洲重要音乐厅组织的巡回音乐会。作为作曲家兼小提琴家帕布罗·萨拉萨特(Pablo Sarasate)的作品诠释者,乐团与小提琴家杨天华(Tianwa Yang)为Naxos录制了这位纳瓦勒作曲家的全部作品,得到了国际评论家的一致好评。与此同时,OSN还与波兰首席指挥家安东尼·威特(Antoni Wit)进行了录音项目。OSN在潘普洛纳市一年一度的音乐会中,在巴鲁特礼堂向纳瓦拉的公众展示了精湛的音乐作品,并且在整个自治社区开展了重要音乐教育活动。艺术家简介: 爱德华·弗里亚斯·西里萨1987年出生于西班牙,以最优异的成绩毕业于马德旦皇家音乐学院。师从哈塞·塞米特、克里斯蒂娜奥尔·蒂斯和帕斯卡尔·内米罗夫斯基等著名音乐教育家。他拥有将精致的技巧与敏锐的感性完美结合的强大能力,特别是在全释浪漫抒情的曲风时,能带给观众深层的情感交流,获业内音乐评论家称赞。除了钢琴独奏音乐会,爱德华还与大提琴演奏家索尔·格贝塔和小提琴演奏家 莱蒂西亚·莫雷诺等艺术家有过多次合作演出,并与大提琴演奏家亚美尼亚·安东尼一同前往乌克兰巡演。爱德华的音乐生涯于2017年10月达到一个小高潮,他在纽约卡内基基音乐厅演奏了个人最新专辑《LittleGreat Stories》。该专辑由Sony Classic出版,当代著名作曲家Jorge Grundman负责专辑的收集整理工作。此外,他还是Hinve Pianos(Steinway&Sons Spain)的“艺术与公关关系总监”。爱德华拥有丰富的世界一流舞台演出经历: 他曾受邀在伦敦国家美术馆戈雅展览庆祝音乐会中担任钢琴独奏嘉宾;他是唯一一名受邀参加PIANOFEST钢琴 (巴西)的西班牙钢琴家;他与塞万提斯学院、西班牙外交部合作,参与了西班牙巴塔和马拉博(赤道几内亚)的西班牙文化中心举办的音乐会演出;在伯尔尼昆斯学 (瑞士)、波尔图胡里奥雷森德基金会(葡萄牙)、里斯本的福兹宫(葡萄牙)参与演出; 在西班牙作家与出版商协会旗下的多个音乐厅参与演出: 2017年马德里大区夏 季音乐古典音乐节中,他在国家音乐厅、胡安马琪基金会音乐厅奉献了精彩的演出。2017年,爱德华作为常邀钢琴家,与西班牙广播电视交响乐团合作,参与西班牙国家电视台《古典与虔诚》的节目录制。此外,他还录制了西班牙电影《星星》的主题曲配乐,由著名作曲家伊万·帕洛马斯作曲。日韩欧美亚欧在线视频
专辑简介:传奇钢琴家米歇尔·坎帕内拉(Michele Campanella)在莫妮卡·莱昂(Monica Leone)的陪伴下,带着舒伯特的双张四手联弹钢琴专辑重返奥德雷德克,《留声机》杂志称赞他演奏的李斯特《巡礼之年》“生动而富有个性”,“在虔诚与诗意之间达到了恰到好处的平衡”。舒伯特的四手联弹钢琴曲是他作品中相对较少涉及的领域,但却蕴藏着巨大的财富。1824 年的《原主题变奏曲D. 813》规模宏大,但旋律优雅,具有难以抗拒的舞蹈性。《四首波罗乃兹舞曲 D. 599 》和《德意志人与流浪者D. 618》 都是充满欢乐的小音乐作品,是为娱乐无忧无虑的听众和演奏者而创作的,而《幻想曲D. 9》与著名的《幻想曲D. 940 》同时收录,我们可以从中了解舒伯特创作抛物线的起点,以及 1811 年的作品与 1828 年作品之间的巨大差距。《e小调赋格 D. 952》 原为管风琴曲,后改编为四手联弹钢琴曲,也是 1828 年的作品。《大进行曲Op. 40》则要求艺术家用两架钢琴演奏。《f小调幻想曲D.940》是一首广受赞誉的作品,因为舒伯特从第一小节开始就具有非凡的情感传达能力,直到悲剧性的结尾,同样的音乐主题为一个充满痛苦和怀念的人类故事画上了句号。然而,这些艺术家也强调了作品中的对比,勾勒出其壮丽的范围。正如坎帕内拉在专辑说明中写道的那样: “我们深信,《幻想曲D. 940 》是 1828 年的开创性作品之一,舒伯特在生命的最后一年达到了音乐的最高峰。米歇尔·坎帕内拉(Michele Campanella)和莫妮卡·莱昂(Monica Leone)多年来一直合作演出,曲目从巴赫到巴托克。舒伯特的大量四手联弹选集是他们演出最多的曲目。艺术家简介:米歇尔·坎帕内拉(Michele Campanella,生于1947年6月5日),意大利钢琴家,擅长李斯特音乐,同时也是一位指挥家。坎帕内拉1947年出生在那不勒斯,他在19岁时跟随文森佐·维塔莱学习,获得了阿尔弗雷多·卡塞拉奖。他从此开始了他的国际表演生涯,并与克劳迪奥·阿巴多、詹路易吉·盖尔梅蒂、弗农·汉德利、埃利亚胡·因巴尔、查尔斯·麦克拉斯爵士、祖宾·梅塔、里卡多·穆蒂、乔治·普雷特、埃萨·佩卡·萨洛宁、沃尔夫冈·萨瓦利什、托马斯·希珀斯、休伯特·苏丹和克里斯蒂安·蒂莱曼等指挥家合作。除此之外,他也是一位优秀的室内乐演奏家。他录制了贝多芬的全部作品、莫扎特的钢琴协奏曲、勃拉姆斯的全部变奏曲,以及匈牙利狂想曲全集和李斯特的许多主要转录作品。凭借着他录制的李斯特作品,坎帕内拉在1976年、1977年和1998年获得了布达佩斯弗朗茨-李斯特协会的大奖,并在1980年获得了 "意大利唱片评论奖"。目前,坎帕内拉是锡耶纳奇吉纳音乐学院的钢琴教授以及国家圣塞西莉亚学院的成员,每年在拉韦洛的鲁福罗别墅举办大师班。意大利钢琴家莫妮卡·莱昂(Monica Leone)在母亲卡门·马扎里诺(Carmen Mazzarino)的指导下开始学习钢琴,随后在那不勒斯 S. Pietro a Majella 音乐学院师从马西莫·贝尔图奇(Massimo Bertucci)继续深造。因此,她继承了 20 世纪下半叶意大利最重要的钢琴教师文森佐·维塔莱(Vincenzo Vitale)学校的钢琴传统。她在拉韦罗钢琴学校跟随米歇尔·坎帕内拉(Michele Campanella)完成了学业,并在锡耶纳的 Accademia Chigiana 获得了 “Onore ”文凭。莫妮卡·莱昂与乐团合作的曲目包括巴赫的所有协奏曲,以及海顿、莫扎特、贝多芬、卡米耶·圣桑和弗朗西斯·普朗克的协奏曲。她还与许多乐团合作演奏室内乐。
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